Roots Rock Reggae!!!!

Posté le: Mar 27 Nov 2007, 18:40

Alors, comme maintenant j'ai un accolyte de musique jamaïcaine, on en profite pour rouvrir un topic qui a disparu depuis un moment.

Alors avant tout qu'est ce que le reggae.

C'est une musique syncopé, descendante du rocksteady et du Ska (voir contemporaine) la ou le Ska accelère le rythme, le reggae le ralentit.
Le rocksteady selon la légende serait né de la mauvaise réception radiophonique en jamaïque des standard musicaux américains, la reception était saccadé.

Après autre chose extrèmement importante, il faut distingué Reggae et Rastafarisme.

Le rastafarisme, existait bien avant le reggae, même s'il ne portait pas se nom.
Nombre de chanteur de reggae ne sont pas ou n'téait pas rasta (même s'il le sont devenus pour la plupart. Citons rapido:
Alton Ellis, Keith Booth, gregory isaac.... Même Marley et les wailers on fait du reggae avant d'être Rasta.

Bref comme l'a rapelé More fire : Jah est synonime de Dieu.
Rastafari est juste un rappel du nom "humain" de Jah.
Ras Tafari Makonen couronné empereur d'éthiopie sous le nom de Haile Selassié 1er, il est la réincarnation de jésus, et descendant du roi salomon et de la reine de saaba. Son prohète est Marcus Garvey, créateur du Panafricanisme, si cher à Malcolm X.

Voilà donc reggae pas = rasta, même s'il se conjugue ensemble bien souvent.

les principales têtes d'affiche du reggae sont :

les Wailers ( Bob Marley, Peter Tosh , Bunny Wailer)
Dennis Brown
Burning Spear alias Winston Rodney
Toots and the maytals
lee perry
Third world
sans oublier les anglais, steel pulse et LKJ

du reggae a découlé le ragga dont les star sont capelton, Sizzla, buju Banton..

voilà More fire (ou les autres) si t'as des choses à corriger ou ajouter....
on a notre espace Cool

Posté le: Mer 28 Nov 2007, 9:57

Belle initiative, mais j'ai peur qu'on se sente vite un peu seul. En tout cas ca fait plaisir, et j'essaierais de poster quelque truc interessant de temps en temps.

Pour tout savoir il y a ce bouquin extra
http://www.theedge.abelgratis.co.uk/booksmusic/bassculture_files/bassculture.jpg
traduit recement en francais.
Il y parle notament de la transition rocksteady/ska vers le reggae, genre vers le debut des années 70, en fait le pays subissé une grosse cannicule, et il devenait difficile pour les afficionados des sound systeme (on en reparlera surement de ca) de danser toute la soirée frénétiquement sur du ska endiablé, il fallait calmer le jeu, laissé les danseurs se reposer un peu, bouger plus lassivement, on a donc ralenti le rythme. S'ajoute a ca le debut des difficultés économiques pour la jamaique, et l'apparition d'une violence essentiellement politique (on en reparlera) suite a l'independance en aout 1962. La fete est fini, la musique devient serieuse et militante, le roots apparait.

Posté le: Jeu 29 Nov 2007, 10:55

Sound system inna di ghetto

C’est dans les années 50 que nait le principe de sound systeme dans les gehtto de Kingston. Le climat est chaud et la vie difficile dans ces zones, le week end arrive et il faut s’amuser. Les DJ locales deviennent vite les vedettes du quartier et la concurrence se fais de plus en rude, d’autant que la vente de boissons accompagnant les sound systeme représente beaucoup d’argent. Pour gagné la bataile il y a deux solutions : attiré du monde en passant les dernier standart R&B exporté des USA, des titres qui font toute la différence si on est le seul sound a les possédé (certain arrache les étiquettes des disques pour que leur titre reste inconnu est difficilement trouvable pour les autres sounds), l’autre solution qui va émergé avec l’apparition des deux principaux sounds system de l’époque, tenu par Clement 'Coxsone' Dodd et Duke Reid, c’est la violence et l’intimidation, il s’agit d’aller pourrir la soirée concurente, décourager ceux qui s’y rendent, en envoyant des gros bras cassé le matériels et terroriser le public. Pour celui ci, le choix du sound soutenue est irrévocable, se sont de véritables supporters, qui suivent leur DJ favoris dans toute les soirées et dans tout les quartiers.
Avec Duke Reid et Coksone Dodd la production va devenir locale, le but étant toujours de passé en soirée un disque inédit. Le business prend de l’ampleur, les premiers disques de ska enflamment les pistes de danse et la production s’intensifie, avec deux studios mythiques et concurrent, studio 1 de Coxsone et Treasure Isle de Duke Reid (réputé pour avoir toujours deux pistolets a la ceinture, s’en servant pour tirer en l’air quand un son lui plait). Avec les production locale les DJs prennent le micros, pour encouragé la foule, faire monter la pression avec quelques gimmick et bruits de bouche (King Stitt). Rapidement les parole prennent de l’importance, La plupart des gens, analphabètes, ne lisant pas les journaux, le sound system était un bon médium d'information sociale, les DJs abordant souvent des thèmes d'actualité (les grands U Roy et Big Youth). Puis les textes sont également l’occasion de brocarder les sounds concurrents, l’arrivé du dance hall vers le milieu des années 80 donne lieu à des « soundclash » légendaires, dégénérant parfois.

U Roy at the control

Les sounds systems font partis intégrante de la culture jamaïquaine et sont un passage incontournable pour tout artiste qui veut se faire connaître. C’est toute une industrie qui tourne autour de ces « discothèques ambulantes », avec par exemple l’enregistrement de « dub plate », disque unique a la gloire du sounds systems. Aujourd’hui encore, un artiste, aussi bon soit il, qui n’a pas ses disque passés en sound aura beaucoup de mal a sortir de l’anonymat.
Enfin le principe de sounds system est devenu international, grâce à l’immigration de jamaïquains en Angleterre et au USA. Une grande partie des premiers DJ et MC américains sont d'origine jamaïquaine. Les sounds systems jamaïcains ont donc eu un rôle dans l'apparition du rap dans les ghettos Noirs américains. Enfin depuis quelques années les championnats du monde de sound system prennent de l’ampleur, avec des sounds de tout les pays, notamment d’Allemagne et du Japon.

All-Star Inscrit le: 02 Fév 2007 Messages: 625

Vous connaissez du bon reggae français?

Posté le: Ven 30 Nov 2007, 13:22

El Niño a écrit:

Vous connaissez du bon reggae français?

oui

, pierpoljak Laughing

Posté le: Ven 30 Nov 2007, 13:31

Y a des groupe sympa ska/rocksteady, genre Aspo, pas mal de dancehall en martinique et guadeloupe (Admiral T), sinon je connais pas grand chose. Pierpoljak a fait quelques bonne chansons

j'écoute Zenzile en ce moment meme, et suite a la questions de El Nino j'ajouterais qu'il y a en france de tres bon groupe dub: Higt Tone, Zenzile, les bordelais de Improvisator dub

All-Star Inscrit le: 02 Fév 2007 Messages: 625

Okay merci j'vais essayé de tater ça.

Rasta

Quelques précisions sur le mouvement rastafari, souvent associé au reggae. Tout d’abord les rasta ne parlent pas de religion, mais plutôt de « livity », de mode de vie, une philosophie. La Jamaïque a toujours était un pays extrêmement religieux, avec la présence de différentes églises anglicane, méthodiste, baptiste, catholique romaine, et l'Église éthiopienne orthodoxe. D’ailleurs quasiment tout les artistes racontent leur histoires en commençant par « quand j’étais petit j’allais tout les dimanche chanter à l’église… » ; l’obeha, un vaudou locale, est également très présent. Cette culture religieuse servira de terreau a rasta.

Marcus Garvey

Lorsque le Jamaïcain Marcus Garvey émigre à Harlem, où il devient un des premiers meneurs importants de la cause noire, il fait souvent allusion à l'Éthiopie dans ses discours. Jusqu'à déclaré « Regardez vers l'Afrique, où un roi noir sera couronné, qui mènera le peuple noir à sa délivrance ». 2 novembre 1930, en Éthiopie, Tafari Makonnen, le Ras Tafari, est coiffé de la couronne sacrée du Négusa Negast (roi des rois) sous le nom de Haïlé Sélassié Ier, il serait un descendant du roi Salomon et de la reine Makeda de Saba.. Marcu Garvey devient ainsi le premier prophète noir au yeux Leonard Percival Howell, qui dirige le Pinacle en jamaique, une communuté d’agriculteur éthiopianistes, et qui est le fondateur du mouvement rasta. Sélassié, « Empereur d'Éthiopie, Roi des Rois, Seigneur des Seigneurs, Lion Conquérant de la Tribu de Juda, élu de Dieu, Lumière de l'Univers », deviens une divinité, le messie. Howell propose alors une relecture afrocentriste de la Bible. Dés lors la secte rasta est tres mal vue en jamaique : ils cultivent et fument du canabis, plante rituelle, ils vivent a l’écart et se laissent pousser les dreadlocks. Bref ils font peur et seront rapidement persécuté. Howel est arrété et internet en asile a plusieurs reprise, et les rastas sont des parias. En 1954, le Pinacle est rasé, et ils s'installent à Kingston, à Back-o-Wall. Back-o-Wall est rasé le 12 juillet 1966 avec violence. De plus en plus de musiciens de rocksteady puis de reggae, jusque-là généralement proches de la soul américaine et des églises, transmettent le message rebelle rasta avec leurs chansons. À partir de 1970, un courant rasta majoritaire traverse le reggae. Bob Marley fait découvrir au monde cette culture qui met en valeur l'histoire d'Afrique, pourtant sur place la repression du chanvre (tres répandue sur l’ile), continue a servir de pretexte a la persecution des rastas. Cette philosophie se répand avec l’eparpillement des rastas de Back-o-Wall dans tout les ghettos de kingston. La venue de Hailé Sélassié en 1966 est également un symbole fort, et l’occasion a tout les rastas de l’ile de montrer leur nombre, leur foi. Les autorités n'ont pas été en mesure de sécuriser la foule lors de l'arrivée de l'avion officiel sur le sol Jamaïcain. Celle-ci était tellement importante et excitée à l'idée de voir enfin le Roi des Rois, qu'il a fallu chercher un médiateur pour la canaliser. Celui-ci sera incarné par Mortimer Planno, très connu à l'époque pour ses enseignements Rasta, qui toucheront beaucoup Bob Marley entre autres. Apres cette visite rasta se répand et le reggae devient devient le relais priviligié de cette croyance. Depuis le mouvement est toujours aussi fort, avec plusieurs mouvement, dont certain pouvant etre assez extreme, comme les Bobo Ashanti (sizzla par exemple).

Haile Selassie

Le principe essentiel rasta est celui de « repatriation »,le rapatriement de tout les noirs, éparpiller durant l’esclavage, vers l’afrique. Marcus Garvey créa en son temps la Black Starliner, une chaine de ferrie sensé ramené les noir americain sur leur terre africaine, cette opération sera un écheque mais marquera les esprits. Le principe de rapatriement n’est pas a prendre forcement au sens physique, il s’agit d’abord d’un état d’esprit, d’une sorte réafricanisation des noirs. Selassié, bienveillant envers les rasta bien que réfutant sa divinité, offrit des terres éthiopienne, la shashamanie, a tout les noir voulant revenir en afrique. La mode de vie rasta est également fais de régle, comme le regime I-tal, végétarien, de code, d’expression et langage spécifique par exemple ils rejettent tout le vocabulaire en -isme, comme capitalisme, communisme, christianisme, etc. En effet, ces mots sont vus comme la manière qu'a Babylone de regrouper les gens et d'établir des barrières entre eux.

Evidement cette petite présentation est tres incomplète, m'enfin c'est pas un forum rasta non plus Wink

El Niño a écrit:

Vous connaissez du bon reggae français?

Orange street
K2r riddim

tiens autre bordelais: niominka'bi

Bon on va commencé un petit truc sur les Incontournables du Roots:

I Jahman - Haile Hymn (chapter one)

4 morceaux 4 tueries

Un gospel reggae portée par une voix et une orchestration à collé des frissons à un mort.

un des album les plus homogène du reggae

du meme artiste le Live à Paris, et le Are we a warrior sont incontournable, malheureusement le reste est très hétérogène Wink

j'ai cette album, avec la chanson que tu cite "are we a warrior", c'est vraiment splendide. C'est vraie que le reste est variable, je l'ai vu cette été en concert, sympa, sans plus.
Voila un lien que je n'est pas pu voir (ordi qu'au travail) mais qui a fais l'unanimité sur un forum reggae.

http://fr.youtube.com/watch?v=DhBzzVb0210

je voulais vous montrer également un extrait d'itw d'un artiste contemporain, Turbulence, qui resume bien la pb de violence en jamaique

Parlons de ton dernier hit, Notorious…
Notorious est chanson sur la réalité. Parfois, je m’assois et je crée des chansons juste à partir d’une vibration. Mais Notorious est une chanson sur ma vie, et pas seulement sur la mienne, mais sur celle de beaucoup de gens du ghetto partout dans le monde, et pas seulement en Jamaïque. Même ici à Paris vous avez des ghettos, vous avez les beaux quartiers et les bas quartiers, tout comme en Jamaïque. Je viens des bas quartiers, et là-bas, il y a plein de conflits politiques et des chefs de quartier. Ces chefs se reposent sur les gens de plus faible condition. J’étais un suiveur, rattaché à l'un d'eux. A notre époque, tu trouves plus de flingues que tu ne trouves de nourriture. De nombreux politiciens sont corrompus partout dans le monde. Ils viennent dans les ghettos et ramènent des flingues et des tas d’autres choses, pour nous contraindre à la guerre et au meurtre. Même si tu ne veux rien savoir de tout ça, tu vois les flingues. Je vois tous mes frères avec des flingues. Mais la musique et Rastafari sont des engagements pour la vie. Les gens disent : « Lui, c’est quelqu’un de notoire ». C’est de ça dont parle la chanson. Ca dit : « J’aurais pu être quelqu’un des plus notoires », ce qui signifie que j’ai choisi de ne pas l’être. Je dis aux gens : « Il y a un choix : on peut choisir d’être bons, ou d’être mauvais. » J’ai choisi de ne pas être mauvais, mais bon.

La comparaison avec Paris est assez naive, chez nous c'est pas la politique qui arme les banlieu. En jamaique les deux parties politique possède chacun des garnisons, affiliation de quatiers spécifiques des ghettos de Kingston, et chaque garnison est armé par les parties, et a chaque election c'est des violences, meurtres et intimidations, c'est un pb qui dure depuis 40 ans environs, donc bien encré. Cette division géographique organisé et violente est vraiment (a ma connaissance) spécifique a la jamaique.

Et bein merci à toi more Fire pour l'ITW car je pensais pas que la situation de la Jamaique était aussi dramatique... Confused

flow a écrit:

Et bein merci à toi more Fire pour l'ITW car je pensais pas que la situation de la Jamaique était aussi dramatique... Confused

a coté les ghetto US, c'est disney village Confused

Congo - Heart of the cong

Un monument du blak ark studio de Lee Perry, une ambiance unique, mystique, des sonorités obscures qui partent dans tout les sens, et un trios vocale au harmonie parfaite, et quelles voix! Mon album roots favoris

c'est très intéressant votre topic !!!

All-Star Inscrit le: 02 Fév 2007 Messages: 625

kodiak a écrit:

El Niño a écrit:

Vous connaissez du bon reggae français?

Orange street
K2r riddim

tiens autre bordelais: niominka'bi

Merci,j'irais checker ça quand j'retournerai en France.
Sinon y'a Mc Janik aussi,c'est sympa (le mec affilié au Secteur A)

Incontournable roots III

Gladiators - Dreadlocks the time is now

Du pure roots rurale, simple, sincére. De superbes harmonies vocales.
Toujours tres populaire en France, c'est le fils du chanteur principale Albert Griffiths qui a pris le relais lors des tournés toujours régulières et plus vraiment indispensable a mon gout.

"Dreadlocks the time is now, stand up fight for our rights, roots natty don't give up"

Excélente compilation Frontline paru chez Virgin, issu de deux album Trentchtown et Mix up Mix up si je ne m'abuse.

de toutes façons Gladiators depuis le départ de Clinton Fearon c'est plus tout à fait la meme, par contre c'est clair que la france est un peu leur pays d'adoption.

Sinon à signalé leur dernières album paru en 2000
Back to Roots
un excélent album avec un bon son, bien dans l'esprit à écouter aussi.

Curiostié:

on va pas remettre une couche sur les incontournables aujourd'hui alors on va partir sur autre chose, des groupes qui bizarement son passé au travers des chemeins habituelles et pourtant...
bref dans laa catégories:

"dans le reggae je fais tout et je le fait bien malgré un nom à finir en taule ou à faire fantasmer un adolescant boutoneux"

Ten Feet Ganja Plant (en français dans le texte " des pieds de Ganja de 10 pieds de hauts"... et dix pieds c'est très grand Laughing

) - Hillside Airstripe

petits extraits Mp3 :arrow:
http://www.homegrownmusic.net/Merchant2/merchant.mv?Screen=PROD&Product_Code=10ft2&Category_Code=JOHNBROWNSBODY

2/3/7/8 mes morceaux préférés...mais dans leur version intégrale (surtout 2 et 3 vu les variations

qui révèle sans dévoilé laa qualité indéniable de cette album à avoir sur l'ordi ou à la Maiz

Connait pas et peut peut pas écouté (travail), mais si j'ai l'occaz ou le net a la maison (bientot bientot) je me pencherais dessus.
Sion dans la catégorie "dans le reggae je fais tout et je le fait bien malgré un nom à finir en taule ou à faire fantasmer un adolescant boutoneux"
j'ai pas grand chose! Laughing

Abyssinians - Satta Massaganna (1969 a Studio One)

Avec les pures classiques Declaration of Right et bien sur Satta Massaganna, un instru et une chanson fondatrice, reprise par tout les chanteur rasta. Des paroles rastafariennes issues de l'Ancien Testament chantées en amharique accompagnées par des percussions nyabinghi. Une fondation je vous dis

YES I

pour l'anecdote, c'est le 3e frère manning (qui ne chante pas) pasteur
qui a entérré Peter tosh (et marley si je dis pas de bétise)

l'un des multiple groupe de trio vocaux, le plus aboutis sans doute, meme si y'a du lourd...

sinon cette" album ", n'en ai pas un comme souvent en france, c'est une sorte de compil.

l'album d'origine s'appelle 'Fowaard to Zion'

pour ceux qui aime, ce procurer aussi le Satta Dub, pareil, mais en dub Wink

dessus moi c'est Blackman strain Cool

J'écoute en ce moment la version dub, vraiment sympa en effet, mais j'ai du mal avec les dub d'album classique, ca m'ennuie vite en faite (mais celui là est pas mal quand meme, ceux de Burning spear aussi j'aime bien).

Et pour le titre de l'album, wikipedia parle de l'album Satta Massaganna 'Foward to Zion'.

Sur le forward to Zion, il n'y a pas les 4 dernier morceau

ouais Abyssinians j'aime bcp (merci Kodiak d'ailleurs)

j'aime bcp let my days be long, African race & love comes and goes (si j'ai pas dit de bêtises)

on parlait un peu plus haut de la violence en jamaique, ben ca s'aggrave encore apparement.

La Jamaïque en proie à une vague de violence
le lundi 17 décembre 2007

Alors que se sont achevés 15 jours consacrés à la lutte contre la violence faite aux femmes, la Jamaïque connaît une vague d'homicides particulièrement grave. En Jamaïque, la violence a pris des proportions démesurées, s'alarme le Jamaica Gleaner. Selon statistiques du quotidien, le nombre d'homicides recensés dans l'île est sans précédent : 51 personnes ont été Assassinées depuis le début du mois de décembre, ce qui porte à 1446 le nombre de victimes de morts violentes depuis le début de l'année (dont 500 depuis les élections de septembre).
Le Caporal Raymond Wilson, porte-parole des gardiens de la paix, a désigné les armes apportées dans les communautés pendant la période des élections comme responsables de cette vague de violence. La semaine dernière, quatre représentants des forces de l'ordre ont été tués. Avec près de cinq meurtres par jour, la Jamaïque est l'un des pays les plus violents au monde. En 2005, 1 700 morts violentes étaient recensées sur l'île.

Voilà, le reggae n'est pas une musique de babacool, cette musique est né et se nourrit de ce context de pauvreté, c'est une musique violente, de lutte

Nu Roots

Vers la seconde moitié des années 80 on peut dire que le roots a disparue. En Jamaïque la musique est désormais digital et minimaliste, elle sert uniquement de support au dancehall qui fais rage, propageant des textes violent, des gun song et autre slackness (texte sexuellement très explicite). Seul les Christians Soldiers, portaient à bout de bras par Garnett Silk, suivent la voie de la raison avec des textes conscients.

Buju Banton

Les choses vont évoluées vers 1995. Un an plus tôt Silk meurent dans des circonstances dramatique (une balle (surement partie de son propre flingue lors d’une mauvaise manipulation) fais explosé la cuve a gaz de sa maison. Sa mère est à l’intérieur, il se précipite dans les flammes. On retrouvera leur deux corps enlacé et calciné). Il devient rapidement un exemple. Puis Buju Banton, star du dancehall, se convertie a rasta. Sur le plan des textes, le "new roots" aussi appelé "dancehall roots" désigne le retour de la mode des textes conscients et culturels, avec un renouveau de l’influence rasta. La musique également retourne au fondamentaux roots, plus acoustique, avec quand même une énergie renouvelée. Des labels comme X-terminator se développe, avec Sizzla en fer de lance, qui sort en 1998 l’album de référence Nu roots « Black woman and child ». Capleton aussi se tourne vers rasta. Seulement cette éclaircie culturelle sera de courte durée. Le dancehall hardcore reprend les reines vers 1998, et des artistes comme Sizzla n’hésite pas à mélanger les genres, peace/violence, love/sexe.

Sizzla

C’est en 2004 que le cycle de la musique jamaïquaine passe encore un nouveau cape avec les one droop, un reggae roots positif, éclairait, dont le titre Virtuous woman de Warriors King marque l’apparition. Plusieurs artistes s’engouffrent dans la brèche : le Fifth Element (Richie Spice, anthony Cruz et Chuk Fender), Chezideck (dont le dernier album est l’album roots de l’année), Natty King, Fantan Mojah… Un des artistes les plus important de ce renouveau est Jah Cure, qui au sommet de sa gloire (un duo avec Sizzla l’ayant propulsé sur le devant de la scène) se retrouve emprisonné pour une sombre histoire de viol (qu’il a toujours nié). Libéré récemment il est à nouveau au top.

À des lieues du dancehall et de sa glorification fréquente des guns et des grosses voitures, le reggae one drop évolue constamment dans un climat positif et constructif. Les chansons ont bien souvent comme thème l'appel à l'amour, la condamnation de la violence, l'éloge de la weed ou encore la dénonciation de la corruption presque traditionnelle. Même des artiste dancehall comme Elephant Man se penchent sur ce style. Les puristes remarqueront quand même une évolution par toujours heureuse de la musique, avec des basses de moins en moins lourdes et un son un peu léger. Mais pour un pays à la violence endémique ce souffle d’air frais peut être salvateur.

Faut que je trouve ca!

SUR LA ROUTE AVEC BOB MARLEY – MARK MILLER

ISBN : 978-2-35012-166-6
Editions SCALI
Prix : 26 €

« J’ai ouvert la porte, et tout ce que j’ai pu voir, c’était un nuage de fumée incroyablement épais à travers lequel je discernais différentes personnes perchées ça et là. J’ai remarqué un type au fond de la pièce. Tout le monde avait l’air de prêter une attention toute particulière à ce gars-là. Il m’a appelé. C’était un truc genre « Hey youth ». Il a fait un signe de tête à un copain à lui, et un sachet d’herbe est apparu. Il en a mis une pleine poignée dans un bout de papier journal, et me l’a donnée. Je suis sorti de la loge en marchant à un mètre du sol. J’ai appris une demi-heure plus tard que le type aux cheveux bizarres dans la loge, c’était Bob Marley… »
En 1978, Mark Miller rencontre Bob Marley qui lui confie le poste envié de régisseur de scène. Pendant trois ans, il parcourt le monde avec Bob Marley & the Wailers, alors au sommet de leur gloire. Présent sur scène et en coulisses lors de 124 concerts, il raconte ici ses souvenirs de témoin privilégié au cœur de la famille des Wailers. Proche de la superstar, Mark Miller a suivi son ami Bob jusqu’à la fin de sa vie en 1981. Pour la première fois, il raconte son expérience unique et révèle de l’intérieur les dessous des tournées marathon de cette légende du xxe siècle. Il sera ensuite organisateur de spectacles et manager des Wailers reformés. Il s’occupe actuellement du spectacle Tosh Meets Marley avec Junior Marvin et d’anciens musiciens de Bob Marley.

Bruno Blum a traduit et augmenté ce livre avec des extraits d’interviews de Bob Marley, et de nombreux entretiens exclusifs avec Joe Strummer, Fela Kuti, Peter Tosh, Jimmy Cliff et Lee « Scratch » Perry évoquant Bob Marley. La préface est signée par Junior Marvin, ancien guitariste et chanteur au sein des Wailers.

De nombreuses photos inédites prises en privé par les Wailers eux-mêmes, et des documents d’époque jamais publiés, pour découvrir un autre Bob Marley…